Свет наивной звезды
Выставка «Музей наивного искусства» открылась в Музее изобразительного искусства (ул. Вайнера, 11) в «Ночь музеев». В обзоре событий этого музейного проекта ВЕ уже кратко рассказал об экспозиции. Мы тогда обещали вернуться к масштабному «наивному» и выполняем обещанное.
Нашим экскурсоводом любезно согласился стать куратор выставки, доцент РГППУ, кандидат философских наук Андрей БОБРИХИН. Для начала он предложил вспомнить фильм Александра МИТТЫ «Гори, гори, моя звезда». В нём наглядно представлены три ипостаси наивного: театрально-революционное, интерактивное, как сказали бы сегодня, в постановках Искремаса; эксперименты иллюзионщика Пашки, лукаво приспосабливающего китчевую «фильму» к разной целевой аудитории, и творчество художника Феди, который дарит жизнь яблоне, сломанной людской злобой. Зелёные яблоки созревают под его кистью. Этот последний персонаж своим посылом к художеству впрямую перекликается с участниками экспозиции. А вот картины Павла УСТЮГОВА, например эта встреча на перроне, — сами словно для кино созданы:
«Какой удивительный анимационный фильм мог бы получиться…»
Екатеринбуржцы, конечно же, не «чистый лист» для впечатлений от наивного искусства. Музейный центр народного творчества «Гамаюн» (ул. Гоголя, 20а) постоянно знакомит нас с «наивными» в разных техниках и жанрах, на «соборных» выставках и персонально. Некоторые имена экспонентов новой выставки «Музей наивного искусства» в ЕМИИ мы и узнали в своё время именно там: Эчик БАРЦЕВ, Александра УТКИНА, Павел УСТЮГОВ, Фёдор ЕРШОВ, Альберт КОРОВКИН, Нина ВАРФОЛОМЕЕВА, Анна ТРОФИМОВА… Но в коллекции «Гамаюна», естественно, другие авторские работы, да и пространство центра не позволяет выставить всё, что хочется показать, одновременно. Музей изобразительных искусств позволяет: все залы его исторического здания сейчас наполнены «наивными» произведениями. Такими, что мы в Екатеринбурге ещё не видели (разве что точечными «вкраплениями» в другие выставки разного времени), и в таком масштабе. Куратор выставки Андрей БОБРИХИН стал и автором интереснейших текстов, сопровождающих зрителя.
В первых залах «Музея наивного искусства» представлена народная икона прошлых веков Урала, Русского Севера, Поднепровья… Вот иконы, где много тёмно-красного цвета, — домашний иконописец сначала покрасил суриком крышу, а оставшейся такой хорошей краской расписал и святой образ, и его оклад. Андрей Бобрихин обратил наше внимание и на роспись народными мастерами бытовых предметов. Днища прялок из Нижегородской области неизвестный автор XIX века использовал как фон для живописного «текста» о свадебном обряде — от сватовства до пира. Один из шкафчиков расписан не только мальвами да розанами. На торцовых стенках — лев и… страус. Художник, украшавший шкафчик и свою жизнь, подписал: «Страус» — чтобы всем было понятно.
Почти все картины «наивных» современников повествуют какую-то историю — из биографии автора, житейский случай, вольную интерпретацию мифа, сказки, легенды. На картине казанского живописца Альфрида ШАЙМАРДАНОВА история рассказана как продолжающийся в веках библейский сюжет. Прекрасная яблоня, мудрый змей, пасущиеся на горизонте жирафы, очень яркое небо и очень сочная зелёная зелень вся в цветах, а маленький бульдог задорно облаивает изгнанников. Рай покидают Адам в пролетарской кепке и Ева в красной косынке, вооружённые серпом и молотом для жизни вне райских пределов. Альберт Коровкин — профессиональный стеклодув (ах, какой замечательный «наивный» его стеклянный бестиарий представлен на выставке) и художник-самоучка, как практически все участники «Музея наивного искусства». Каким же разнообразным может быть «наив» — в этом его стекле, в ярких фантазийных образах его «картинок», в рисунках с Георгием Победоносцем «в главной роли», словно стилизованных под детский рисунок.
Картины Алексея ЯЗЫКОВА созданы так, что о «наиве» исполнения и речи не зайдёт. Здесь наивное проявляется в содержании — в образах «золушки», «араба», «цыган». В орнаментальной декоративности, в самом поводе для картины. Наивное искусство создают взрослые, которые не получили художественного образования, но это не значит, что в их работах на выставке пленяют только неправильность и кажущаяся неумелость. Кто-то, впервые взглянув на живопись наивных, скажет: «И я так смогу!» Повторить «так», наверное, сможет, но создать своё, неповторимое… Куратор выставки Андрей Бобрихин убеждён, что наивный художник — человек наивной души, открытый миру, принимающий его. И умножающий его красоту своим собственноручно сотворённым, «вымечтанным» и реальным. Художники на этой выставке ведут за собой на свет своей «звезды заветной», одаривают светом.
Великий мастер слова Борис ПАСТЕРНАК писал, что большому поэту «нельзя не впасть к концу, как в ересь, в неслыханную простоту». Завершал же стихи горьким пониманием об этой «еретической» простоте: «Она всего нужнее людям, но сложное понятней им». Искремас в том фильме «Гори, гори, моя звезда» упрямо пророчил: «Федя!.. В один прекрaсный день человечество протрёт глaзa, и тогдa эти кaртины будут висеть в Лувре!.. В Дрездене! В Прaдо!..» Оказался прав. Не про Федю, которому судьба после этого пророчества дала в фильме только пять минут до смерти. Про тех, кто как он, красив душой, наивен сердцем, не ждёт от людей зла, потому что сам на злодейства не способен. Про тех, кто поняв, что не рисовать не сможет, окунает кисти в краску и соединяет свой и чужой миры, по своим собственным неправильным правилам, по доброму наитию. Их еретическая простота востребована.
Ну, Лувр — не Лувр… А екатеринбургская выставка «Музей наивного искусства» — это действительно дар, без всяких оговорок, объяснил Андрей Бобрихин. Коллекция, которую мэр Екатеринбурга Евгений РОЙЗМАН собирал более десяти лет, безвозмездно передана им муниципальному Музею изобразительных искусств. Она станет единым, неделимым фондом, пополняемым коллекционерами и художниками, — новым отделом ЕМИИ и, возможно, в скором времени разместится в отдельном здании. Отдел примет и название сегодняшней экспозиции, с которой начинается его жизнь.
