Прошедшие сквозь стену несвободы

Графику художников-эмигрантов, покинувших СССР во второй половине ХХ века, 23 марта открыл для зрителей Музей изобразительных искусств (ул. Воеводина, 5). Художники уехали из страны, кто по недоброй воле власти, кто по собственному решению, и остались там Художниками, что было для них невозможно на родине. Выставка «Сквозь стену» из собрания Нижегородского государственного художественного музея представляет работы в разных техниках графики 14 художников третьей волны советской эмиграции.

На фоне цветной литографии «Нижинский» одного из всемирно известных участников выставки Михаила ШЕМЯКИНА директор Нижегородского музея Роман ЖУКАРИН рассказал ВЕ, как работы этих художников оказались в музейном собрании:

— Столичная «Литературная газета» — в 1990-х это было совсем иное, чем сейчас, издание — получила произведения в дар от самих художников-эмигрантов и от владельцев их работ. Время было безденежное, трудное, и «Литературка» провела художественный аукцион. Тогда губернатором Нижегородской области был Борис НЕМЦОВ. Он и вынес решение: обеспечить бюджетное финансирование приобретения коллекции. Тема преодоления несвободы очень важна для нашего города, ведь Горький был местом советской ссылки великого учёного и общественного деятеля Андрея Дмитриевича САХАРОВА…

Творчество художников, эмигрировавших из СССР в США, во Францию, предъявило миру современный русский авангард, вызвало интерес, получило признание и фрагментарно стало возвращаться в Россию в 1990-х. Теперь эти фрагменты видят екатеринбуржцы в Музее изобразительных искусств.

Титульная работа выставки из Нижегородского музея «Сквозь стену» создана Эрнстом НЕИЗВЕСТНЫМ. Нашему земляку, титану искусства ХХ века, давно и доныне живущему в США, в Екатеринбурге посвящён целый музей — Художественный музей Эрнста Неизвестного. Его судьбу, его творчество горожане хорошо знают, в том числе и центральную работу серии «Сквозь стену». Но ещё четыре литографии «преодолённых стен» 1990 года, наверное, многие увидят сейчас впервые на стене нашего музея: «Великая Китайская стена», «Берлинская стена», «Стена апартеида», «Кремлёвская стена».

Виталий КОМАР и Александр МЕЛАМИД давно попали в разряд классиков, их произведения широко известны и на покинутой родине. Однако и классики способны удивить. Вместе с завотделом современного искусства ЕМИИ, куратором выставки в Екатеринбурге Ириной КУДРЯВЦЕВОЙ мы остановились у работы этого художественного дуэта 1990 года «Ялта», отличающейся от их обычной стилистики. Черчилль и Рузвельт написаны экспрессивно, в сине-багряных тонах, с размытыми фигурами и лицами. Третий участник Ялтинской конференции Сталин, весьма довольный её исходом, — реалистично, «как живой» и парадный. А прямо на него удивлённо смотрит выплывающая словно из другой картины — из тьмы будущего — рыба с открытым ртом, задыхаясь, как всякое существо, вытащенное на сушу из свободного моря.

Стена в названии и сути выставки — и преграда, которую после Второй мировой войны именовали «железным занавесом», и метафора, вмещающая все смыслы несвободы — от политической цензуры до ГУЛАГа, от навязанных недостойных «правил игры» до собственного страха. Ирина Кудрявцева процитировала слова писателя Александра ГЕНИСА, работавшего вместе с Сергеем ДОВЛАТОВЫМ в русской эмигрантской газете «Новый американец», — о тех, кто уехал, чтобы «договорить на Западе то, что не дали сказать дома». Это и Эрнст Неизвестный, и Михаил Шемякин, Илья КАБАКОВ и Эрик БУЛАТОВ, Александр КОСОЛАПОВ, Владимир ЯНКИЛЕВСКИЙ, Комар и Меламид, Вагрич БАХЧАНЯН… На выставке мы знакомимся не только с их произведениями, но и биографиями, и хроникой событий драматической судьбы современного русского искусства последней трети ХХ века. Эти художники творили и творят в разных художественных направлениях, но всех вместе их до сих пор называют нонконформистами — людьми, не приемлющими античеловеческую несвободу.

Многие из этих имён мы встречали на выставке «90-е», которая завершается сейчас в новой галерее Ельцин Центра. Но в экспозиции «Сквозь стену» — другие работы. Интересно, что первая персональная выставка в России Ильи Кабакова — одного из тех, кто нынче вновь «прошёл сквозь стену» в ЕМИИ, — состоялась в 2004 году в Государственном Эрмитаже. А екатеринбургский Музей изобразительного искусства через десять дней начнёт в своих стенах «Дни Эрмитажа». Всё взаимосвязано, как видите.