Антигламурная Зоя

Если вы боитесь остаться без средств к существованию, вам стоит посетить выставку «Дневник Ведуньи», открывшуюся 3 августа в Екатеринбургской галерее современного искусства (ул. Красноармейская, 32). Автор Зоя ЛЕБЕДЕВА знает о кризисе не понаслышке. Более того, всё её творчество произросло из желания выжить в трудные времена.

— Вряд ли то, что вы здесь видите, можно назвать декоративно-прикладным искусством. Но вот «прикладным» — однозначно, — улыбается она. — Всё, что я ни делала, было жизненной необходимостью.

Мысль ткать ткани из душистых трав пришла Зое в «нищие 90-е». Любимый «материал» — полынь, в отличие от крапивы и лебеды она не крошится. Сегодня творениями удмуртской художницы в технике «флортекстиль» украшены многие дома. Ведь это так необычно, экологично и… ароматно.

— У сына такое полотно уже 10 лет висит — до сих пор пахнет, — уверяет она.

В 2011-м в доме Зои Лебедевой случился страшный пожар, унёсший всё её имущество. Удмуртская художница собрала по соседям кусочки тканей, а потом вручную — без машинки и оверлока! — сшила 30 платьев. Да не простых — этнических.

— Мама тогда смеялась: приданое, что ли, себе готовишь? И ведь как в воду глядела: скоро я вышла замуж, — рассказывает Зоя, впервые посетившая Екатеринбург в день открытия в рамках проекта «Бажов-фест» выставки «Дневник Ведуньи».

С эстонским оператором по имени Вайду ВИДИЛ (Vaidu Vidil) художница познакомилась на одном из фестивалей. Зоя — прекрасное подтверждение тому, что устроить личную жизнь реально и без брендовых вещей, бриллиантов и косметики. Она даже седину не закрашивает, считая, что человек должен быть как можно ближе к природе. Из неё он черпает основные силы. Из неё и… себя, поскольку он сам — воплощение природы. По мнению Зои, каждый из нас творец, надо только суметь отстраниться от всего суетного и попытаться услышать внутренний голос.

Понять себя помогает и ведение дневника — это ещё психологи доказали. Но Зоя и тут отличилась: использовала в качестве основы лубочные картинки — ещё один вид народного творчества. Получился этакий «дневник-лубок», состоящий на сегодняшний день из 56 крупноформатных листов. На них в виде комиксов представлена история некоей Кинжодух (от слова «художник», написанного наоборот). Её мысли и переживания. В частности, о том, как низко пали «Бурановские бабушки», погнавшись за длинным рублём. Кинжодух готовит для них «сыворотку от звёздной хвори» и тяжело вздыхает «И на старуху бывает проруха». Сами «бабушки», прогремевшие на весь мир, изображены в виде матрёшек с торчащими из спин ключиками.

— Они — марионетки, — поясняет Зоя. — Петь надо не то, что велят, а то, что исходит из сердца.

Ей особенно обидно, оттого что художница стояла у истоков популярного нынче коллектива — тогда он ещё исполнял «правильный фольклор». Зоя сама в каком-то смысле «бурановская бабушка». Она тоже из села Бураново, и у неё есть внук. Но в отличие от знаменитых селянок Зоя Лебедева остаётся верной себе. Впрочем, её имя тоже хорошо известно, в том числе за рубежом. Удмуртскую художницу постоянно приглашают на различные фестивали, симпозиумы, выставки. Вайду говорит, что сшитые вручную платья любимая супруга так ни разу и не надела — они «гастролируют» активнее своей создательницы. Екатеринбуржцы, заглянувшие 3 августа в галерею современного искусства, тоже полюбовались «Зоиным приданым»: устроители организовали по такому случаю показ мод.

В экспозицию выставки вошли не только ткани из трав и платья из лоскутков, но и головные уборы из остатков шерстяных нитей, которые легко трансформируются в сумочки (современные модницы были от них в полном восторге!) А ещё настенные ковры-панно из обрезков тканей и выполненные гуашью картины, где главными героями выступают куклы-обереги — герои удмуртского фольклора. «Жизненная необходимость» уже давно переросла в нечто большее.

— С момента своего знакомства с Зоей на этнофутуристическом симпозиуме в Елабуге я поняла, что о ней надо говорить и её надо показывать, — отмечает куратор выставки, арт-директор галереи Елена ШИПИЦЫНА. — Этот тот самый уникальный случай, когда современный художник пропускает через себя традиции своего народа. Без стилизации, лицемерия и конъюнктуры. Сегодня это особенно важно, потому что существует проблема большого зазора между корневой культурой и современным сознанием посттехнократического общества. И такие, как Зоя, помогают его сократить...