Шведский дебют: через полвека — в «Фотолето»

Общегородской фестиваль «Фотолето-2017» начался в Екатеринбурге. Стартовым проектом в муниципальном Музее изобразительных искусств (ЕМИИ, ул. Воеводина, 5) стала выставка «Кафе Лемитц» всемирно известного шведского фотографа Андерса ПЕТЕРСЕНА. Выставка подготовлена самим автором, арт-директором Новосибирской международной биеннале современной фотографии Different Dimension Андреем МАРТЫНОВЫМ и Посольством Швеции в Российской Федерации. Вернисаж с участием советника по культуре Посольства Швеции в РФ Стефана ИНГВАРСОНА и Пера ЭНЕРУДА, отвечающего в шведском посольстве в Москве за связи с общественностью и СМИ, состоялся 15 июня. Для зрителей новое «Фотолето» с дебютом из Швеции открыто с 16 июня.

Это действительно первая выставка в Екатеринбурге выдающегося представителя шведской школы фотографии, живого классика европейского фотоискусства. Его экспозиционный дебют в столице Урала представляет 64 снимка из чёрно-белой серии в 350 фотографий «Кафе Лемитц». С начала её создания прошло ровно 50 лет. И это на самом деле был дебютный проект очень молодого тогда (23 года!) Андерса Петерсена, который и принёс ему впоследствии международную известность. Целых три года — с 1967-го по 1970-й — фотограф снимал тех, кто из вечера в вечер приходил в гамбургское кафе Лемитц…

Конец 1960-х — бурлящая Европа. Уже спели многие знаменитые песни The Beatles, в том числе и Еleanor Rigby («Элинор Ригби»), которой потом в Ливерпуле поставили памятник, — о непреодолимом одиночестве, неприкаянности. О людях, которые никому не нужны, чья жизнь проходит «ни для кого». В 1967-м году вышел на экраны взбудораживший умы фильм Артура ПЕННА «Бонни и Клайд», основанный на реальной истории влюблённой пары, сжигающей за собой все мосты в попытке выбраться с социального дна.

А Гамбург — портовый город, где можно встретить разнообразных  представителей этого «дна». И мы встречаем их на снимках Петерсена. Пожилые и молодые, они отдыхали, разговаривали, танцевали, влюблялись в этом кафе «Лемитц». На фотографиях не только те, кто трудится по ночам как может, но и и грузчики, и докеры… По мнению маэстро Петерсена, высказанном в одном из интервью, фотография «…не замыкается на способности видеть и замечать, а скорее фокусируется на твоей собственной личности, на том, как твоё сердце отзывается на происходящее вокруг». Сказано недавно, но критерий творчества «родоначальника субъективной фотографии», как теперь именуют Андерса Петерсена, видимо, формировался в те давние гамбургские дни. И это очевидно в снимках, запечатлевших тех, кто «ни для кого». При тусклом свете позднего вечера среди обшарпанных стен бедного кафе — парочка, похожая на Бонни и Клайда; компания брутальных парней, обсуждающих какую-то проблему за пивом; робкий человечек в рванье, застывший на пороге под презрительным взглядом «приличного» господина в котелке… При жемчужном свете раннего утра, заставшего за столиком женщину, внимательно разглядывающую собственное лицо в зеркале пудреницы, и парня, сидящего поодаль, смотрящего в никуда с какой-то нерадостной мыслью.

Эти люди перед фотокамерой не зажимаются, они откровенны, они иногда шутят «в камеру», иногда нарочно хорохорятся, но они здесь всё равно такие, какие есть, — незащищённые, странные, вульгарные, трогательные. И вдруг — в улыбке, в глазах — проступает мгновенная боль, или нежность, или отчаяние. При знакомстве с «Кафе Лемитц» мне вспомнился знаменитый фильм Этторе СКОЛА «Бал»: в танцевальном салоне с одними и теми же персонажами проходит целая эпоха — под меняющуюся музыку эпохи. В фотографиях Петерсена музыка не слышна, хотя она явно звучала и губной гармошкой, и музыкальным автоматом. Пластика посетителей кафе запечатлена и в танце, хотя фотоизображение недвижимо. И три года — не эпоха. И персонажи фильма — кинообразы, а здесь — реальные живые люди, если кого-то и играющие, то только самих себя. Но вживание в их жизнь у Петерсена заставляет вспомнить тот «Бал».

А ещё вспомнилась великая книга РЕМАРКА «Три товарища». Если бы обитательницы того заведения, где Роберт подрабатывал тапёром, дожили до 1967 года, выжили бы в Германии в войну и после, то, наверное, выглядели бы так, как эти немолодые женщины — завсегдатаи кафе «Лемитц». Это личные ассоциации, у кого-то они наверняка иные, но именно к личностному подходу зрителя к этим фотографиям и стремился их автор, задавая настрой собственным мировосприятием.

Представляя выставку на пресс-показе до вернисажа, в тот же вернисажный день, и её куратор Андрей Мартынов тоже призывал нас к этому. Кстати, с известным искусствоведом Мартыновым наш музей сотрудничает не один год: вспомните, выставка «Сны осьминога», несколько выставок японской графики, например, недавняя — «Пришельцы». Андрей Мартынов рассказал, что фотографии выбирали вместе с автором и фотопечать проходила под его личным контролем. Андерс Петерсен ревностно относится к качеству отпечатков, как художник к своей живописи. Советник по культуре Посольства Швеции в РФ Стефан Ингварсон, участвуя в нашем разговоре по-русски, добавил, что приходилось не раз возить образцы в Стокгольм и обратно в Москву, пока маэстро не остался доволен передачей света, теней, интенсивностью светлого и тёмного, каждой складки на одежде, каждого блика на столе, на лицах. Андерс Петерсен очень хотел приехать на вернисаж в Екатеринбург. Не получилось на этот раз. Его интерес к России ещё и личный — женат на русской, москвичке.

Первый показ снимков из серии «Кафе Лемитц» в России и состоялся в Москве, в Музее современного искусства, в 2006 году. Нынешняя выставка сформирована специально для нового путешествия по России, здесь есть фотографии, которые прежде не выставлялись. А в нашем Музее изобразительных искусств экспозицию курирует завсектором новейших течений отдела современного искусства ЕМИИ Екатерина ФРОЛЕНКО — как старт «Фотолета-2017», как и все последующие выставки «Фотолета» в ЕМИИ.

Проект представил на вернисаже директор музея Никита КОРЫТИН. Инициированный Музеем изобразительных искусств в 2013 году и с тех пор проводимый ежегодно под эгидой учредителя музея — управления культуры администрации Екатеринбурга — проект «Фотолето» этим летом становится общегородским проектом. К нему присоединяются муниципальный Музей истории Екатеринбурга, Екатеринбургская галерея современного искусства, Центр фотографии «Март» и Музей архитектуры и дизайна Уральского архитектурно-художественного университета. Новый экспозиционный формат в течение двух летних месяцев включает в себя выставки, творческие встречи, лекции, образовательные программы, прямое общение авторов со зрителями.