Сверкающая, блистающая, прозрачная, переливающаяся всеми оттенками спектра выставка открылась 7 сентября в Музее изобразительных искусств (пер. Воеводина, 5) — «Стекло и серебро». Произведения искусства из того и другого предстали здесь вместе и по отдельности. Стеклянные чаши и кубки в оправе из серебра, которое издревле называют металлом Луны. Стеклянные бокалы и рюмки рядом с серебряными изделиями — что называется, в «чистоте жанра». И почти все экспонаты — в оправе из легенд.
Античную версию происхождения стекла описал историк Плиний Старший в первом веке нашей эры. По легенде, финикийские купцы везли из далёких стран груз соды и причалили к берегу на отдых. Развели костёр, а чтобы огонь не погас, окружили его тюками с содой. Поутру они проснулись и обнаружили на песке огромный белый полупрозрачный слиток. Сода под воздействием огня соединилась с кремнием (песком) и превратилась в стекло. Это лишь один из мифов, а есть и более древние — египетские, шумерские, африканские. Но вне зависимости от «синхронности открытий», хрупкое стекло и «лунное» серебро объединены общим прародителем — огнём. Без огня не были бы созданы эти прекрасные экспонаты. Со временем стекло и серебро стали материалами для промышленного производства разных предметов. Трудно поверить, что эти тонкие по материалу и исполнению вещи, которые показывает нам куратор выставки, заведующая отделом декоративно-прикладного искусства Людмила БУДРИНА, созданы в конце XIX—начале XX века на российских заводах…
Стекло плавили на огне, выдували из разгорячённого материала сосуды. Стеклодувы — это, наверное, первые «стеклянные» художники. Новая экспозиция ЕГМИИ «Стекло и серебро» начинается с этих первенцев искусства работы со стеклом. Античная коллекция (с III века до н.э.) удивляет непрозрачностью маленьких сосудов и флаконов для благовоний и уксуса, их необыкновенным цветом. Наш гид, заведующая сектором русского искусства Ираида ЗАГОРОДСКИХ объяснила:
— Это цвет времени. Благородная патина. Такой окраски «павлинье перо», как на этом сосуде, в более поздние времена мастера пытались добиться разнообразными техническими и химическими ухищрениями. А здесь художником поработала вечность.
По рассказам двух кураторов выставки — заведующей музейным отделом декоративно-прикладного искусства Людмилы БУДРИНОЙ и Ираиды Загородских, в подавляющем большинстве экспонаты «Стекла и серебра» выставлены на публику впервые. Лишь античное стеклянное собрание зрители видели на давней выставке «По градам и весям». Теперь перед нами 137 артефактов разных времён — от древности до середины ХХ века. Музей представил их из своих фондов и из частных коллекций.
Среди работ неизвестных художников здесь имеются прошедшие атрибуцию авторские вещицы. Стекло показано буквально в «лунной» оправе. Уникальные ваза с растительным узором и вазочка в огненном колорите французского художника Эмиля ГАЛЛЕ стоят рядом с графином немецкой работы — в посеребрённой оправе. Среди изящных изделий из серебра московских мастеров в так называемом русском стиле царит хрустальный кувшин с серебряной крышкой — творчество санкт-петербургской мастерской Карла ФАБЕРЖЕ.
Не только «металл Луны» и стекло, но и имена хозяев серебряно-стеклянного производства и владельцев некоторых предметов тоже овеяны легендами. Вот витрина с изделиями 1840-х годов завода ПОЛТОРАЦКИХ. Эти графины и вазочки — современники той, кому посвящены пушкинские строки: «Я помню чудное мгновение…» Девичья фамилия «гения чистой красоты» Анны КЕРН — Полторацкая. В «венецианской» витрине — ярко-жёлтые сияющие бокалы на витых ножках, с гранёными боками. Их подарил екатеринбургскому музею наш знаменитый архитектор Константин БАБЫКИН. Скромная, казалось бы, прозрачная рюмка, созданная российскими стеклоделами в ХVIII веке, возрождена в наше время музейным реставратором Ольгой ТУБЕРОЗОВОЙ из осколков. И мы видим герб графа ШУВАЛОВА, читаем на прозрачном материале его девиз: «Ревность и верность».
Картина-мозаика с видом Пантеона принадлежит итальянцу Луиджи МОЛЬЯ. Панно, если приглядеться, выложено из очень маленьких кусочков смальты. Над работой итальянца — портрет Михаила ЛОМОНОСОВА. На ломоносовском постере воспроизведён и мозаичный портрет Петра I авторства великого русского учёного. Именно Ломоносов создал особую, отличающуюся от итальянской смальту. Это он, выдающийся химик, поставил работу со стеклом, как теперь принято говорить, на научную основу.
Вместе с «металлом Луны» и хрупкими образцами чудес из стекла мы путешествуем не только по истории и судьбам людей, но и по разным странам. Китай — чашечки с «портретами» золотых рыбок в объятиях серебряных драконов (оправа), серебряная шкатулка с бугристым овалом из зелёного камня — жадеита. Франция, Германия, Чехия… Богемское стекло — с его алмазными гранями, преломляющими свет и расщепляющими спектр, «рубиновое» и узорчатое. Венецианское стекло и его прямой «родственник» с острова Мурано — муранское стекло, цветное, яркое, радостное. Выставка наглядно убеждает: хрупкое стекло и «мягкое» серебро, оказывается, крепче многого в этом мире.