«Древо жизни вечно зеленеет…»
Новую выставку «Древо» открыла «Белая галерея» (ул. 8 Марта, 66). Тема обозначена в названии. А в раскрытии темы участвуют работы известных художников недавнего прошлого и современников:Олега БЕРНГАРДА, Александра БУРАКА, Льва ВЕЙБЕРТА, Елены ГЛАДЫШЕВОЙ, Геннадия МОСИНА, Анатолия МИХУЛИ-МОРОЗОВА, Виктора ТРЯСЦИНА, Николая ЧЕСНОКОВА…
Дерево говорит с нами шёпотом листьев о тайнах бытия, о красоте и гармонии вселенной. Это дерево жизни и древо познания добра и зла. Вдохновляющее нас начало, безмолвный собеседник, друг и покровитель. Экспозиция «Белой галереи» — ещё одно подтверждение, что это не перестаёт волновать и вдохновлять художников, как вдохновляло знаменитых уральских живописцев, уже ушедших из жизни. Устроителям выставки удалось собрать удивительно богатую и изысканную живописную коллекцию.
«Дерева» в этом экспозиционном «лесу» поразительно разнообразны. И если у Николая Чеснокова — цветущая верба, украшенная пушистыми шариками, то Лев Вейберт вдохновлялся могучими старыми кедрами, а Олег Бернгард — романтичными белоствольными березами… Мне, к примеру, чрезвычайно понравилась нежная и трогательная работа замечательного нижнетагильского художника Вилена МУХАРКИНА «Этюд с березами», наполненная лёгким серебристым свечением, столь свойственным этим деревьям — символам России. На картине Юрия ПЕРВУШИНА — цветы яблони, которые как раз сейчас, во время открытия выставки, щедро дарят нам свою душистую белую бурю. В этой работе художник представляет цветущую яблоню во всём её царственном великолепии.
— Нам было очень интересно поработать над этой темой, — рассказала «ВЕ» Марина ДАШЕВСКАЯ, директор «Белой галереи». — Можно утверждать с полной уверенностью, что любой художник в своей жизни хотя бы раз обратился к этому сюжету, нарисовал хотя бы одно дерево. И для многих это не просто объект. Это скорее философское понятие…
Художники очень тонко это чувствуют. Когда смотрю на работу Сансызбека МИРЗИРАИМОВА «Дерево в старом городе», то ощущаю жаркую атмосферу юга, шершавую кору старой чинары, запылённость ее упругой зеленой листвы. Это дерево похоже на мудрых восточных стариков, хранителей традиций. А после разглядываю чудесную картину Виктора Трясцина «Вечер над протокой» (1970-е годы) и понимаю, насколько отличается наш густой, таинственный уральский лес от среднеазиатских редких и потому драгоценных рощ. То, что мы воспринимаем как данность, там — неслыханная роскошь. Не случайно на Востоке рай представляется как оазис, полный воды и зелёных деревьев. Идеальная среда для человека непредставима без деревьев. Не случайно мы так любим изделия из дерева, ощущение деревянных поверхностей, ценим натуральное дерево. И как раз об этом рассказывает одна из центральных картин выставки — «Сенегал. Резчики по дереву» Александра Бурака (1963 г.).
Только деревья — единственные представители живой природы — могут жить столетия. Рядом с этими «старожилами Земли» поневоле ощущаешь свою сиюминутность, а когда прикасаешься к ним, начинаешь верить в их разумность. Такое вечное древо фигурирует в работе Родиона МИХУЛИ — вокруг него возник не просто город, а целая цивилизация. Древо — это ещё и мифологический персонаж. Под таким древом, как в пространстве работы Анатолия Михули-Морозова, действительно могла стоять Ева и одним движением руки, срывающей яблоко, решать судьбу человечества.
Снова и снова смотрю на картину Елены Гладышевой «Лучшее место». Весёлое, уютное дерево с круглой кроной напоминает собой планету, миниатюрный мир Маленького Принца, в котором так хочется остаться. На этой зелёной планете нет слёз и трагедий, здесь всегда царят лето, шутки и смех. И так хочется, чтобы наша родная реальная планета наконец тоже стала таким гармоничным и радостным местом, где под кронами деревьев мы могли бы рисовать, музицировать, писать стихи и объясняться в любви. Впрочем, пока зеленеют деревья, у нас есть надежда.
